Pedras que vestem

Fechámos 2025 com a distinção TOP 5% Melhores PME de Portugal, atribuída pela SCORING pelo terceiro ano consecutivo.

Esta certificação independente distingue menos de 5% das pequenas e médias empresas portuguesas, com base em critérios rigorosos de desempenho económico e financeiro, auditados por entidades externas.

Este reconhecimento reflete a consistência do percurso da Olivah e reforça o compromisso de continuarmos a crescer com visão, responsabilidade e dedicação à excelência.

A Olivah foi convidada a participar no programa Intercidades, do canal Conta Lá, um espaço dedicado a projetos, marcas e iniciativas que valorizam a identidade e o território português.

Em conversa com Rita Ferro, Gisella partilhou a visão da Olivah, a forma como nos relacionamos com a pedra portuguesa e o processo que transforma um material ancestral em peças de design contemporâneo.

Foi uma oportunidade para dar a conhecer o nosso trabalho, a importância da origem dos materiais e a forma como procuramos valorizar cada bloco através do design.

Há encontros que parecem inevitáveis.

A pedra e a cortiça partilham a mesma paisagem há séculos. Dois materiais profundamente enraizados na cultura portuguesa, moldados pelo saber-fazer e pela passagem do tempo.

Criados para acompanhar os nossos individuais ou existir de forma autónoma, os porta-copos Olivah valorizam os pequenos gestos da mesa e a beleza dos objetos discretos.

Fotografados na Lote 4 by Rory, entre uma seleção de peças que partilham a mesma visão sobre materiais naturais, artesanato e design contemporâneo.

Explore a coleção completa no nosso website.

Uma mesa bem composta vai além da escolha dos objetos. É a forma como materiais, texturas e proporções se encontram para criar uma atmosfera acolhedora.

Desenvolvida em colaboração com a Lote 4 by Rory, esta composição reúne peças que partilham uma linguagem comum, onde a simplicidade, a autenticidade e o cuidado pelos detalhes assumem um papel central.

Crie a sua própria composição de mesa no nosso website.

Apresentada na Forma Design Fair 2026, no Matadero Madrid, a coleção Arc, desenhada por Damaso Mayer, parte do arco como princípio estrutural, explorando a relação entre geometria, equilíbrio e matéria.

Produzida em calcário Lioz português, a coleção utiliza blocos já extraídos, prolongando o ciclo de vida da pedra e assumindo o material como ponto de partida do desenho.

A Olivah acompanhou o projeto desde a curadoria e seleção dos blocos até à gestão da produção, contribuindo para transformar uma ideia numa coleção que valoriza tanto o design como a origem do material.

Toda a pedra tem uma história. O nosso trabalho começa por saber escutá-la.

A pedra convida-nos a abrandar.

A observar os veios, a textura, as imperfeições e tudo aquilo que a torna irrepetível.

É nesse encontro entre matéria, tempo e desenho que nasce cada projeto da Olivah.

Mais do que transformar a pedra, procuramos compreender aquilo que ela já é.

Durante o 3 Days of Design, em Copenhaga, a Olivah integrou a exposição Momentum, promovida pela Made in Portugal Naturally e com curadoria de Miguel Soeiro, na Embaixada de Portugal.

Foi neste contexto que apresentámos a coleção de individuais e porta-copos, onde pedra e cortiça exploram diferentes texturas, temperaturas e formas de utilização.

O evento incluiu também uma apresentação sobre o trabalho desenvolvido pela Olivah e a forma como promovemos a pedra portuguesa através do design contemporâneo.

Uma oportunidade para partilhar o nosso percurso num dos mais relevantes encontros internacionais dedicados ao design.

Aceitámos o desafio lançado pela Latr e colaborámos na produção das versões em pedra do Arco Headphone Stand, desenhado por David Amaral.

Produzida em calcário português e mármore Guatemala, a peça evidencia a precisão da geometria e a riqueza expressiva da pedra, aproximando-se de um objeto escultórico.

Entre tecnologia e acabamento manual, cada detalhe foi pensado para preservar a clareza da forma e a autenticidade do material.

Esculpida em mármore Estremoz português, esta mesa evidencia a singularidade de cada bloco.

Os veios, as tonalidades e os reflexos surgem naturalmente, tornando cada peça irrepetível.

É essa autenticidade que continua a inspirar a forma como desenhamos e produzimos cada coleção.

Do conceito à instalação, esta lareira em calcário Moca foi concebida como o centro da casa, um lugar pensado para acolher os momentos do quotidiano.

Ao concluir o espaço, a proprietária, a artista Ksenia Finogeneva, integrou uma das suas próprias pinturas sobre a lareira, unindo arquitetura, arte e vivência num gesto natural, como extensão da sua linguagem artística.

Mais do que um elemento arquitetónico, este projeto revela como os espaços ganham identidade através das pessoas que os habitam.